Hace veinte años tratar de hacer la revolución y cambiar la sociedad era hacer política, mientras que hoy la política ha descendido a dos cuerpos que hacen el amor en un sótano y pueden recrear el mundo entero.

Hanif Kureishi, sobre ‘Intimidad’

"Conexion Cosmica"

(texto de David Trullo para la exposicion de Diego Alonso

enero 08)

Visto lo visto en el arte contemporáneo de la última década, un beso en la boca vuelve a ser revolucionario. El beso, un ‘género’ hoy relegado a escena culminante en el cine. En la mejor tradición de Klimt, Brancusi o Warhol, Diego Alonso (Buenos Aires, 1973) convierte ese momento culminante en la película entera. Si el beso es lo importante, ¿cómo no concentrarse sólo en él? Un beso de 60 minutos en este caso. Como en otros de sus vídeos, en este ‘Beso’ (2008) Alonso estira el espacio y el tiempo. Dos cuerpos en trance (parece que hombre y mujer, aunque su parecido e indefinición nos lleva a acordarnos del andrógino) cambian, se entremezclan y vuelven a mezclarse, podemos incluso ver en el fondo la energía que comparten y desprenden. Como el giróvago que gira sobre sí mismo sin fin, Alonso convierte el acto de mirar en una experiencia hipnótica, un ciclo en el que perdemos y recuperamos, siempre sin entender. Recordemos a Chesterton: ‘Todo el secreto del misticismo consiste en que el hombre puede comprender todo con la ayuda de lo que no comprende’. No entender ayuda a salir de nosotros mismos, abandonar con alivio esa piel que nos encierra y convocar el éxtasis, mediante el acto de amor, el beso, por el cual los amantes intercambian sus espíritus en cuerpos diferentes. Esa dimensión espiritual (conexión cósmica) está ya operando, como dice Slavoj Zizek, desde la apasionada interacción sexual misma. No es ya una forma de alcanzar la divinidad ni la metáfora de la comunicación con Dios, sino que es la divinidad misma.

Y de la Mística al Misterio. En la serie de fotografías que acompañan al vídeo en esta exposición hay también una intención parecida en evitar la medida del juicio. La conexión cósmica a través del encuentro de lo real y lo irreal. Un nuevo rito, fabricado por el artista, donde no ya sólo lo encontramos detrás y delante de la cámara, sino que se ha estado paseando por toda la escena mientras el obturador permanecía abierto durante unos segundos interminables, dejando su huella, subrayando con luz allí por donde ha pasado. Esos escenarios nocturnos, donde normalmente no vemos nada o no pasa nada, se han convertido en escenarios del ritual: asistimos a visiones, aparecidos, fantasmas, que nuevamente no comprendemos, Alonso nos propone, desde una lectura propia, autobiográfica, la desaparición de los límites entre lenguajes que parecen opuestos: la publicidad, la nostalgia del optimismo hippy, la oscuridad de la angustia romántica y la historia del arte. Influencias y estilos que el artista utiliza al mismo nivel y con la puerta abierta al azar. Alonso nos enseña lo que nunca estuvo allí, ¿o sí estuvo?

David Trullo, Madrid, enero 2008